Comment créer ton webtoon ?

Les webtoons sont devenus une forme populaire pour poster des bandes dessinées en lignes. Ces BD scrollables sont hyperengageantes et permettent aux créateurs visuels de raconter des histoires. Si toi aussi tu t’es demandé comment créer ton webtoon, je vais te montrer comment j’ai fait avec le mien !

Développes une idée et une Histoire

Avant de commencer à dessiner votre webtoon, il est essentiel d’avoir une idée solide et bien développée. Penses à l’histoire que tu veux raconter, à la manière dont tu veut questionner le lecteur. N’hésitez pas à développer des fiches personnages pour développer vos idées au travers de vos arcs narratifs !

Tu peux aussi développer une direction artistique en accord avec la thématique que tu veux raconter !

À partir de la diégèse (de l’univers fictionnel) que tu veux construire, développe des arcs narratifs et prévois un arc ou deux sur le long terme !

Cette trame de début te permettra de lancer ton intrigue tout en visant la fin que tu veux sur le long terme.

Allons boire un verre !
Allons boire un verre !

Construire une direction artistique

Le style visuel de ton webtoon joue un rôle crucial dans son attrait pour les lecteurs.

Développes un style artistique cohérent à tes compétences qui correspond à l’ambiance et au ton de ton histoire. Assures-toi que tes personnages soient reconnaissables et que votre mise en page est facile à suivre, même sur un petit écran (même s’il y a toujours le zoom) !

Dessines, conçois, édites, créés sur le logiciel qui te correspond

Pour créer un webtoon de qualité, tu auras besoin d’outils appropriés.

De nombreux artistes utilisent des logiciels de dessin numérique tels que Clip Studio Paint, Procreate ou Adobe Photoshop pour créer leurs œuvres. Choisis bien un logiciel qui correspond à ton style artistique et à ton niveau de compétence. Saches que le dessin numérique n’est pas la seule manière de raconter une histoire: tu peux aussi dessiner sur papier et scanner, faire des collages… Tout est possible hein !

Penser son oeuvre avec la Lecture Verticale

Les webtoons sont lus en faisant défiler verticalement, donc la mise en page de ton histoire doit être adaptée à ce format. Divises chaque épisode en panneaux verticaux et utilises des transitions fluides pour guider les lecteurs à travers l’histoire. Expérimentes avec différents angles de caméra et effets visuels pour créer un récit dynamique et qui accroches ton lecteur

Engager tes lecteur

Interagir avec son public peut être une partie importante de la création d’un webtoon réussi. Utilises les médias sociaux pour partager des mises à jour sur ton travail, demandes des commentaires et créés une communauté autour de ton œuvre.

Réponds régulièrement aux commentaires et aux messages des lecteurs pour les encourager à rester investis dans votre histoire !

La patience !

La création d’un webtoon prend du temps et demande de la patience. Ne te décourages jamais: même si il y a deux vues, c’est un début ! J’ai lancé mon webtoon en français récemment. Je ne penses pas qu’il fonctionne sur le long terme, mais l’important est qu’il m’apporte beaucoup dans ma pratique artistique.

Et si un jour il doit marcher, alors il marchera.

Ayons confiance dans nos créations !


J’espère que cet article t’auras plus ! N’hésites pas à le partager sur tes réseaux et à me suivre sur X, Instagram et Tiktok ! Et découvre mon webtoon: BETACLE – La fin d’un monde !

Comment créer ta web-série ?

Comment créer ta web-série quand tu es jeune, fauché et que tu rêves de raconter des histoires ? Je me suis posé cette question il y a une dizaine d’année de cela. Et je vais t’apporter quelques éléments de réponse dans cet article.

Mais avant toute choses commençons par les bases.

C’est quoi une web-série ?

Une web-série est un format de contenu vidéo court diffusé exclusivement sur internet via des plateformes telles que Youtube, Tiktok/Reels ou Dailymotion (pour les anciens). Ce format offre l’avantage d’être très accessible et favorise la créativité amateur.

La production d’une web-série est généralement moins coûteuse, ce qui permet à un large éventail de créateurs de s’exprimer librement.

Extrait de ma web-série: UNAI

Au fil du temps, les chaînes de télévision ont également adopté ce format, élargissant ainsi le paysage des séries courtes. La popularité croissante des web-séries a entraîné une concurrence intense, attirant à la fois des amateurs passionnés et des professionnels aguerris.

Cependant, malgré sa facilité d’accès, la création d’une web-série reste un défi qui requiert un certain savoir-faire et une expertise technique.

Aujourd’hui, des plateformes de SVOD et des chaînes s’intéressent de près au format web-série, car ils sont reconnus pour être accompagnés par des communautés extrêmement fidèles et passionnées. On peut notamment cité France 4 qui a co-produit et diffusé Le Visiteur du Futur.

À partir des années 2000, l’avènement d’Internet et des appareils mobiles a ouvert de nouvelles opportunités pour les créateurs de contenus, leur permettant d’atteindre un public élargi. Avant 2010, les web-séries étaient rarement perçues comme professionnelles.

Les web-séries ont alors gagné en popularité, en particulier auprès des jeunes, qui constituaient le principal public cible. À cette époque, les chaînes de télévision cherchaient à rajeunir leur audience en captivant les “millennials”.

Ce que permet une web-série ?

Les web-séries représentent bien plus qu’un simple divertissement quand on est jeune artiste et apprenti réalisateur. Elles sont une plateforme d’apprentissage dynamique, où l’ont apprend en faisant.

Ce format professionnalisant s’avère être une mine d’opportunités pour les jeunes désireux d’explorer différents domaines et de développer leurs aptitudes: VFX, Tournage, Image, Prise de Son, Montage… En bref, on découvre et on apprend de nouvelles compétences.

Le caractère professionnel des web-séries réside également dans leur capacité à fournir une expérience concrète et applicable sur le marché du travail. Par exemple, le travail réalisé sur ma propre web-série UNAI m’a permis d’ajouter de solides lignes sur mon CV. Cela m’a ouvert des portes dans de multiples formations !

Ces savoirs-faire sont aussi décisives dans notre approche du monde professionnel car ils nous permettent de mieux comprendre les deadlines, les limites des outils que l’on utilise… En somme, cela permet plein de choses.

Personnellement, j’ai appris la 3D et le montage grâce à ma web-série. J’en ai d’ailleurs fait des Making of et des articles post-mortem !

En travaillant sur des projets de web-séries, on apprend à développer des compétences en gestion de projet, en communication, en technique et en résolution de problèmes, des compétences essentielles dans le monde professionnel !

Comment écrire une web-série ?

Écrire une web-série est un processus carrément passionnant, qui commence par la recherche d’une idée originale et accrocheuse. Certaines web-séries de fiction reprennent un univers déjà connu, comme celui d’un film ou d’un jeu vidéo (attention au droits d’auteurs !).

Pour ma part, je recommande d’essayer de créer quelque chose d’original, et d’élaborer quelque chose avec ton équipe ou avec tes propres limites: ne t’enfermes pas dans un projet bridant.

Il est essentiel de développer l’arc narratif de la série, et ceci même au sein des arcs des personnages.

Lors de l’écriture des scripts, il est important de garder à l’esprit que les premiers épisodes peuvent ne pas être parfaits, mais en jouant avec nos propres limites, nous progressons et affinons notre écriture.

Crois-moi, même si tes premiers épisodes sont pas super aboutis, le fait qu’ils existent est une réussite, sur laquelle tu pourras t’appuyer pour voir ta progression technique et l’évolution de ton travail dans quelques année.

Comment diffuser une web-série !

Pour la diffusion, je te conseil Youtube, car c’est la plateforme la plus utilisée pour la vidéo. Cependant, si tu souhaites t’offrir un canal de communication plus pertinent sur cible, je te conseille Instagram et Tiktok.

Youtube est une super opportunité, car c’est une plateforme associée nativement à Google. Ainsi, tes vidéos sont facilement référencées et trouvables sur internet.

Chose à noter également: Youtube a des fonctionnalités plus poussées que ses compétiteurs: les vidéos peuvent être mise en ligne gratuitement au delà du 720 p ! Vous pouvez partager du flux 4K, Full HD, dans plein de ratios différents !

Youtube permet aussi d’importer vos vidéos verticales pour plus de simplicités si vous faites du Intragram Reels ou du Tiktok.

Raconter des Histoires dans sa série !

Ça y est ? Ta web-série est prête à être diffusée ? Dans ce cas, tu es sur le point de partir dans une nouvelle aventure. Saches que quelque soit ce que tu créé, l’important est qu’il existe.

Même si demain tu fais mieux, le fait que tu construire une trace en construisant ton propre outil d’apprentissage vaut mille mots.


J’espère que cet article t’as plu, et je te souhaite une belle et grande aventure !

Les 3 Logiciels peu connus Gratuits pour faire des films d’animation

Dans le monde en constante évolution de la production de film d’animation, on a toujours envie de découvrir les logiciels qui permettent de gagner du temps sur sa production.  Aujourd’hui, je vous dévoile 3 outils de mon cru qui vont faire toute la différence sur vos projets. Avec des outils pour l’animation, le pipeline ou le montage !

Ils sont complètement gratuits et sont un bon début si vous débutez dans l’univers de l’animation (j’aurais adoré connaitre ces outils plus tôt !).

Blender BPY: pour une animation 3D plus pratique

Blender est une suite complète de création 3D qui excelle dans tous les aspects de la production audiovisuelle, de l’animation à la modélisation en passant par le rendu.

Ce que peu d’amateurs savent, c’est qu’il existe une interface API sur Blender appelé Blender PY (BPY). C’est une interface en Python qui peut faire gagner un temps précieux sur la mise en place de votre pipeline !

Avec BPY, vous pouvez créer des interfaces permettant de fluidifier l’activité de vos animateurs (avec des outils ajoutant des « props » ou des personnages).

Flow Frames: pour l’interpolation de l’animation

Flow Frames est un logiciel gratuit d’interpollation d’image propulsé par l’intelligence artificielle* qui offre une interface intuitive et des fonctionnalités avancées.

Avec Flow Frames, vous pouvez démultiplier par deux ou par 10 votre débit d’images. Pour cela, vous installez le logiciel, puis vous décidez la fréquence d’image et la durée de la prise de vue. Grâce à la grande variété de modèles intégrés au logiciel, vous allez pouvoir interpoler les images de votre footage.

Et ça marche même pour les films d’animation Stop motion ! Ça marche tellement bien que j’ai pu réduire le nombre d’image en 3D à rendre dans mon dernier projet de film d’animation !

Da Vinci Resolve: le best freemium

DaVinci Resolve est bien plus qu’un classique logiciel de montage vidéo. Il offre une pléiade d’outils pour l’étalonnage des couleurs, la correction des couleurs, la post-production audio… Il est démentiel !

Son interface interface regroupe toutes ces fonctionnalités dans un seul programme, ce qui en fait un choix incontournable pour les semi-professionnels comme pour les amateurs. En plus d’être un outil plutôt facile à prendre en main (à mon sens, plus que Final Cut Pro et Premiere Pro), il est compatible MacOS et Windows. C’est un incontournable !

Je l’ai utilisé pour de nombreux projets ! Il fonctionne très bien, mais attention aux formats d’exports. Le soft peut être téléchargé sur le site officiel de Black Magic.


En conclusion, que vous soyez un animateur de films indépendant ou un fanatique de pipeline pour la 3D, ces trois logiciels gratuits offrent les outils très chouettes pour réaliser vos projets !


*Cette intelligence artificielle n’est pas une intelligence artificielle générative !

Sites internet et expériences web

Je fais du web un jardin, du contenu un jeu de rôle, de l’interaction une mise en scène !

UNAI: le site officiel

Le site de UNAI: la web série

La web série UNAI dispose de son site internet dédié. Avec les actualités de la web série et les fiches des différents épisodes.

Vous y retrouverez les fiches personnages présents dans la série, ainsi que la démarche de la série via ses dimensions chronique-fiction et recherche-fiction.

Cosmopédia

Le site Cosmopedia

Inspiré de la web-série animée UNAI créée par William-Arno “Griffure” Clément. Cosmopédia propose de découvrir l’intérieur du Piranha Rouge, le vaisseau du Capitaine Keeper et de Unai.

Vous pouvez découvrir le site en version anglaise et française.

Ce site Internet est une expérience qui s’inscrit dans le cadre du projet transmédia GRIFFURE.ORG.

GRIFFURE.ORG

Le site GRIFFURE.ORG

Le portail transmédia GRIFFURE.ORG regroupe toutes les créations en relation avec les univers de UNAI et BETACLE. Ces deux projets on pour but de développer deux imaginaires possible: “Construire l’impossible” et “Détruire l’impossible”.

UNAI raconte l’histoire de personnage qui se construisent et qui vivent dans un monde à la croisée entre la science-fiction et le fantastique.

BETACLE raconte l’histoire d’un dieu qui rêve de détruire un monde qui se rapproche de la médiéval-fantasy et de l’extraordinaire.

Le site permet d’accéder au site de UNAI et ses composantes: Cosmopedia, les Histoires de par delà les Étoiles, et d’autres à venir. Il permet également d’accèder au site dédié au web-toon BETACLE.